Nighthawks. ( Halcones nocturnos)
1942
Formato: 84,1 x 152,4 cm.
Formato: 84,1 x 152,4 cm.
óleo sobre lienzo
Estilo: Nuevo realismo
Ubicación actual: Instituto de Arte de Chicago.
Se puede considerar como una obra maestra que pintada durante la segunda guerra mundial , transciende el momento , para convertirse en un símbolo de la incomunicación y la soledad en las grandes urbes.
En esa atmósfera de claroscuro aparece ese bar , que permanece abierto toda la noche, en el que tres clientes , ensimismados y absortos en su soledad son ajenos al ajetreo del camarero.. Nosotros , detrás del cristal , los contemplamos , desde fuera , como si fuera la escena recogida por el plano de una película. ¿ Que nos hace sentir?.
El pintor fue muy aficionado al cine y en él los encuadres y planos de las películas.
En la composición muy geométrica contrastan los elementos verticales de la arquitectura de las viviendas con las diagonales del exterior del bar, de la barra y de los numerosos ángulos agudos.
La intensa luz de neón incide frontal sobre los clientes y crea claroscuro en la espalda del solitario del primer plano. Contrasta esta zona de luz con la calle . Esta luz actúa como una especie de faro para los " navegantes" nocturnos.
La mayor parte de los colores son fríos .
Destacan el amarillo de las paredes que recuerda al del Café nocturno de Arlés de V. van Gogh que el artista pudo contemplar durante una gran retrospectiva llevada a cabo por el MoMA durante los años 30.
Así mismo el cabello pelirrojo y el traje de color rojo de la mujer , el cabello amarillo ( rubio ) del camarero, el azul y el blanco de su chaqueta donde incide intensamente la luz y el brillo de las cafeteras del fondo.
No faltan los detalles como las cafeteras relucientes. los dispensadores de papel, las tazas,...
Esta imagen expresa muy bien la soledad y la incomunicación y más concretamente la incomunicación entre hombre y mujeres uno de los temas preferidos del Hooper. La mujer pelirroja es Jo , la esposa del pintor, el hombre con borsalino presenta los rasgos del propio pintor.
AUTOMAT ( 1927)
Era un tipo de café o bar de los años 20.
De nuevo la soledad , la tristeza o melancolía es protagonista de esta escena en la que la mujer, bien vestida y elegante, parece esperar un cita o tal vez que alguien se siente en esa silla insinuante y la acompañe.
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